domingo, 8 de octubre de 2017

Ensayo

La posibilidad de cambiar el destino a través de la ficción en La Noche Boca Arriba de Cortázar y El Sur de Borges


En este ensayo se analizaran ciertos aspectos de los textos, teniendo en cuenta el desdoblamiento del personaje principal, la focalización y los procedimientos literarios que se utilizan para generar un efecto al lector.
En el texto La Noche Boca Arriba el personaje, dirigiéndose a un lugar por la ciudad, tiene un accidente en moto. Luego de eso, él empieza a experimentar dolores y en especial fiebre la que provoca que él “alucine” que un grupo de aztecas lo persigue para sacrificarlo.
Desde ahí, él va pasando de un mundo a otro haciendo que el lector crea que es efecto de la alta temperatura que él tiene. Pero, al final del texto se da a entender que la realidad era la selva y no la del sanatorio. Esto se da a través de metáforas y comparaciones para generar ambigüedad. Además, en varias ocasiones la voz del protagonista y la del narrador se mezcla hasta el punto que el lector no sabe quién habla.
En cuanto a El Sur, el pasaje de los dos mundos comienza cuando el protagonista se golpea la cabeza haciendo que quede en cama por 9 días hasta que finalmente se puede ir. Más tarde, en su camino hacia la estancia del Sur se enfrenta a un gaucho que lo desafía a una lucha de cuchillos y lo decide aceptar ya que anteriormente el mozo, al que le había encontrado un parecido con el doctor del sanatorio, lo llama por su nombre. Entonces ahí es cuando los dos mundos y la realidad el personaje se confunde ya que él nunca había estado en ese almacén y era prácticamente imposible que supieran su nombre. Esto provoca en el lector un desconcierto total. Además en el camino hacia el Sur el personaje siente que se transforma en otra persona:

“Y era como si el tiempo fuera dos hombres: el que avanzaba

 por el día otoñal…y el otro, encarcelado en un sanatorio y sujeto a metódicas servidumbres”

En cambio, en La Noche Boca Arriba, la situación cotidiana cambia cada vez que él sueña. Cortázar da indicios o anticipaciones de que esos sueños están invadiendo la única realidad:

“Los gritos alegres- es la fiebre –dijo el de la cama de al 

lado…al lado de la noche de donde venía la penumbra tibia de la sala le parecía delicioso”

En el texto de Borges aparecen dos intertextos, uno es el Martín Fierro el cual representa lo que ya se sabe y la muerte deseada. Y también se menciona Las mil y una noches la cual juega con la posibilidad de cambiar el destino. Además, en la historia Cortázar decide dividir dos realidades a través de una frase que divide el texto en dos y, a partir de eso, el lector deberá leer todo como parte de una alucinación:

“A la realidad le gustan las simetrías y los leves 

anacronismos”

También se usan analogías como; por ejemplo, en El Sur, se ve con el mozo del almacén y el doctor del sanatorio el cual, según el personaje, eran idénticos. Otro procedimiento o estrategia es el uso del lenguaje y tiempos verbales para que el lector no sepa lo que está pasando. Por ejemplo, al final se usa el presente indicativo para señalar certeza absoluta:

“empuña con firmeza el cuchillo…y sale a la llanura”

Otro ejemplo es el pretérito pluscuamperfecto subjuntivo el 
cual señala una imposibilidad como el uso de “hubiera elegido”.
Finalmente se presenta un ambiente pesadillesco u onírico el cual hace referencia a cuando en los sueños, los personajes pueden sentir olores que comúnmente en un sueño no se sienten haciendo que lo que supuestamente es un sueño, se va convirtiendo en realidad poco a poco.
En conclusión, se puede decir que los protagonistas de las historias viven en dos realidades distintas en donde la muerte esta presente y es muy difícil escapar de ella haciendo que su final sea irremediable. Y ambos relatos usan la ambigüedad para que el lector dude y quede atrapado por saber cual es la verdadera realidad.

lunes, 4 de septiembre de 2017

Ensayo

El espacio narrativo en El extraño caso de Dr Jekyll y Mr Hyde de Robert L. Stevenson y Mary Reilly de Stephen Frears

El extraño caso de Dr Jekyll y Mr Hyde de Stevenson se sitúa en la época victoriana en Londres. Esta aparece en las descripciones del espacio y en los conceptos filosóficos y psicológicos que van presentándose a lo largo de la historia. En cuanto a la película, fue producida en 1996 pero se basa en el tiempo del relato en el cual se logró el ambiente gótico y oscuro característico de la época.
La época victoriana se caracterizó por el buen estado económico y gran expansión del imperio británico aunque también había una gran represión y censura. Se mostraba una sociedad dividida en donde la burguesía ganaba cada vez más poder económico debido a la Revolución Industrial mientras que el proletariado vivía en pésimas condiciones:
“reinaba en ellas un espíritu de optimismo…las casas de comercio incitaban a comprar, como filas de vendedoras sonrientes”
A diferencia del libro, en Mary Reilly, para lograr el clima apropiado, en este caso el de la época victoriana, el espacio narrativo en el mundo del cine cuenta con varios elementos tales como el juego de luces y sombras, la música, el montaje, etc. el cual está muy bien logrado ya que refleja fielmente lo que Stevenson expuso en su historia, como el espacio descolorido y descuidado que él describe.
Un ejemplo de un espacio característico de las dos historias es la casa de Jekyll la cual es descripta como agradable y amplía a la vista:
“vestíbulo amplio, de techo bajo, cómodo y caldeado, a la usanza de las casas de campo, por un fuego brillante que ardía en el hogar”
Esta descripción se puede comparar o metaforizar con el personaje de Jekyll ya que a él, por fuera, se lo ve como un inglés prestigioso pero, en realidad, lo que lleva dentro es lo que realmente es, es decir, que Jekyll lleva dentro la maldad de Hyde. En conexión a esto, lo que lleva él dentro, representado en la casa es el laboratorio en donde se lleva a cabo su experimento.
En cuanto al libro, el lenguaje literario se construye a través de procesos literarios tales como la metáfora, la comparación, imágenes sensoriales, etc. Por ejemplo, Utterson hace una comparación para poder describir a Hyde:
“Si en algún rostro he visto yo la firma de Satanás, es en el de tu nuevo amigo”
En el texto de Stevenson, palabras como noche, sombra, sangre, amenaza, etc. construyen una pequeña parte del campo semántico que fue usado para generar el clima perfecto para el desarrollo de la acción.
Otro ejemplo en la película del uso del espacio narrativo es cuando los personajes van al mercado de carnes. Allí se puede apreciar un espacio totalmente oscuro en donde se puede ver mucho humo y, algo que llama la atención en cuanto a ese espacio es la sangre de los animales la cual se presenta un rojo brillante que resalta en todo momento de la escena. Además, en el mismo lugar se puede notar un procedimiento del cine llamado contrapicado, el cual sitúa a la cámara por debajo de la mirada normal y toma al sujeto, en este caso Hyde con su caballo negro, de abajo hacia arriba.
Además, a lo largo de toda la película, el personaje principal, Mary, al igual que la sangre en el mercado, lleva un cabello rojizo el cual resalta de todo el ambiente oscuro que tiene la casa de Jekyll.
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En conclusión, se puede decir que el libro y la película son muy diferentes entre sí en cuanto al descubrimiento de que Jekyll y Hyde son las mismas personas y también su muerte. Sin embargo, la trama se mantiene tal y como Stevenson la había pintado. En los dos casos, se logra la idea del descubrimiento de la personalidad junto a las descripciones que hacen que pueda saberse quien habla y a quien se describe en el libro. Y en cuanto al cine, la manipulación de los procedimientos del cine hace que se pueda provocar una actitud determinada en el espectador.

jueves, 29 de junio de 2017

Ensayo

Los personajes secundarios a lo largo de La visita de la vieja dama de Friedrich Dürrenmatt

El grotesco expresa un mundo desquiciado ya que se crea un ambiente en el que hay una imposibilidad de un mundo armónico. Con este concepto ya en mente podríamos decir que en el teatro grotesco se establece entre la máscara y el rostro generando así el conflicto que se va desarrollando a través de los actos.
En la obra La visita de la vieja dama de Friedrich Dürrenmatt se analizará a los personajes secundarios del pueblo de Güllen teniendo en cuenta sus acciones a lo largo de la obra y los elementos grotescos que lo caracterizan.
Usualmente, lo grotesco se funde en la idea de que todo humano posee un “mascara social” a través de la cual se oculta su rostro íntimo. A lo largo de la historia esta mascara está presente en todos los habitantes del pueblo, la cual fue utilizada para obtener una recompensa. Esta recompensa es, ni más ni menos que el dinero de Claire Zachanassian el cual planeaba dárselo al pueblo a cambio de la muerte de Ill y, a partir de este conflicto, esta máscara es utilizada solamente para poder decirle en la cara a Ill que no pasaba nada cuando, en realidad, el pueblo estaba esperando ansiosamente su muerte para poder recibir el dinero:

“Ciudadano segundo: Buenos días, hoy hará calor.
Ciudadano primero: El buen tiempo se mantiene
Ill: ¡Vaya clientela que hay esta mañana! Normalmente no venía nadie, y desde hace días no paran de entrar.
Ciudadano primero: Es porque estamos con usted. Con nuestro Ill. Incondicionalmente.”

En esta conversación podemos ver claramente cómo esta se torna irónica ya que obviamente hay más ventas porque, en realidad, están gastando a cuenta de la señora Claire Zachanassian y ellos no dicen ninguna palabra sobre ello. Y esto es porque es mejor que la presa no se entere que lo están por cazar. Con esto quiero resaltar que literalmente lo ven como a una presa. Durante la obra existe cierto paralelismo entre Ill y una pantera negra que Claire se había traído con ella:

“El Maestro: Pero señor Ill, ante la muerte de la pantera negra.
Ill: ¡Es una canción a mi muerte! ¡A mi muerte!”

En cuanto a los personajes, se muestran en la obra cada uno designados por su oficio haciendo que su identidad desaparezca detrás de este trabajo como si fuerte mas importante su rol en la sociedad. En cuanto a esto, la oposición Individuo-Masa es reforzada con este vínculo de Trabajo-Personaje ya que el sujeto pierde su accionar en la masa porque no tiene una identidad que lo muestre diferente dentro de esta masificación. Se puede decir también que esto sugiere que cada persona del pueblo se unió para un fin en común que es recibir el dinero para poder acceder a mejores condiciones de vida y nadie dice que este bien cambiar la vida de alguien por dinero, sino que, seguramente ellos piensan que si es por el bien del pueblo, debe ser llevado a cabo:

“Ill: Uno de vosotros me sujetara cuando me suba al tren.
Todos: ¡Nadie! ¡Nadie!
Policía: Ya es hora.
Maestro: Suba de una vez al tren, buen hombre.”

En cuanto al espacio, se presentan varios escenarios donde se desarrollan diferentes episodios en los cuales, a veces, el espectador puede perderse el hilo de la historia, ya que en la obra escrita podemos ver que hay una ambigüedad la cual debemos rellenar con nuestra imaginación. En esta obra grotesca, la escenografía hace que los personajes se cosifiquen, es decir, que en la obra, los personajes secundarios, pasan a ser objetos en la escenografía como por ejemplo, los árboles o pájaros:

“(Los cuatro ciudadanos, esta vez de frac, entran con el banco de madera y simulan árboles)”

En conclusión, los personajes secundarios no se los puede juzgar por haber elegido el dinero por sobre la muerte, ya que dentro de Güllen nadie tenía una situación muy buena en cuanto a nivel de vida por lo que, como todo grotesco, el tema básico es la ausencia del dinero y esto hace que los personajes conjuntamente lleven a cabo acciones asociado con la delincuencia, corrupción, el quiebre de la familia y el desamor usando como medio para llegar al dinero su preciada máscara social la cual El Maestro fue el único que se la saco cuando estaba borracho y le cuenta a Ill todo lo que el pueblo pensaba hacer.
Por último, se puede decir que ahora, con el dinero de Claire, todos pueden consumir lo mejor de lo mejor y poder vivir una vida digna pero personalmente yo no creo que el fin justifica los medios ya que persiguieron y ejecutaron a una persona, ósea, a Ill.

sábado, 13 de mayo de 2017

Informe


“¿Qué idea nos ayudaría a pensar mejor?”
            

              Este informe está enfocado a presentar varias interpretaciones, ideas y pensamientos de ciertos científicos y pensadores teniendo en cuenta la pregunta “¿Qué idea nos ayudaría a pensar mejor?”. El sitio Edge.org es el formuló esta pregunta a sus integrantes con el fin buscar herramientas mentales que nos ayuden a construir un futuro mejor.

               “¿Qué es la ciencia después de todo si no una manera de aprender de aquellas cosas que no funcionan, de nuestros propios errores?”. El editor y escritor Kevin Kelly responde esta pregunta mediante el simple concepto del fracaso. En la actualidad, el error esta visto como un signo de debilidad y seguimos enseñando a los niños que el fracasar suele llevar a una persona a la desgracia. Pero no es así, Kevin Kelly remarca continuamente que no debemos evitar equivocarnos y que fracasar es un camino más al éxito. Esta idea se relaciona directamente con la de Roger Schank, quien menciona que las personas no se dan cuenta de que sus comportamientos habituales son actos en los que estamos experimentando, es decir, cada aspecto de nuestra vida es un experimento. La falta de experimentación de las personas se puede relacionar con el miedo que tenemos a fracasar.

                    Por otro lado, las ideas de Samuel Barondes se orientan a que cada uno de nosotros es un ser único el cual está inmerso en una sociedad con una determinada cultura, una época, un grupo de pares. Debido a esto, todos tenemos algún punto de contacto con otro lo cual nos convierte en seres “ordinarios” ya que compartimos, como especie, las mismas características con otra persona. “Aceptar estos dos aspectos de nuestra realidad personal puede enriquecer nuestra experiencia diaria. Nos permite disfrutar simultáneamente de la comodidad de ser ordinarios y de la emoción de ser únicos.”

                     En relación con esto, Matt Ridley postula que el éxito está basado en la inteligencia colectiva, es decir, que al poner a trabajar a nuestros cerebros conjuntamente, es posible que la gente se vuelva capaz de conseguir objetivos que nunca lograría trabajando sola. En conexión en esto, el escritor científico Clifford Pickover utiliza el término “descubrimientos caleidoscópicos” para aclarar que, cuando se lleva a cabo un descubrimiento científico, por lo general, detrás de los nombres más famosos como Albert Einstein o Isaac Newton hay un grupo de personas sin las cuales ciertos descubrimientos no se podrían haber llevado a cabo.

                      Desde otra perspectiva, Nicholas Carr reflexiona sobre que nosotros tenemos una mente sobrecargada de información no  podamos procesar por completo y, de ese modo, terminamos olvidándolas, por ejemplo, qué video iba a buscar en YouTube o qué era lo que me había dicho mi amiga. A estas situaciones se las llama “lagunas mentales” las cuales podemos relacionar con las ideas de Don Tapscott. Él plantea que nosotros mismos podríamos diseñar nuestras mentes y, de alguna manera,  entrenarlas para un determinado fin, por ejemplo, tener el hábito de leer para mejorar tu nivel de atención.

                       Gracias a los textos analizados, se puede llegar a la conclusión de que hay varias ideas que nos ayudarían a pensar mejor: desde modificar conceptos mal vistos como el fracaso, hasta tener la capacidad de diseñar nuestro propio cerebro para determinadas tareas. Por eso, todas estas ideas e investigaciones que hicieron estos científicos deben ser centro de reflexión en la sociedad y también ser llevados a cabo para construir un futuro mejor para nuestra sociedad, ya que, si no lo hacemos, estos textos no son más ni menos que unos científicos reflexionando sobre una simple pregunta.



Ensayo

El uso de la argumentación en Medea de Eurípides


Se podría decir que siempre en las tragedias griegas el tema central por el cual se desata la historia es el del “equilibrio vs. desequilibrio”. Cuando se provoca este desequilibrio es el momento en el que se empieza a ver la realidad que los personajes aparentaban. Por lo que, el personaje debe usar el recurso de la argumentación ante situaciones que lo ameritan para que este pueda cumplir su objetivo.

En este ensayo se analizará el uso de la argumentación de Medea teniendo en cuenta los diálogos que mantiene la heroína con otros personajes los cuales la llevará a cumplir su objetivo.

Una vez provocado el desequilibrio, es decir, cuando Jasón abandona a Medea y él se casa con la princesa, ella comienza a llenarse de maldad y desea vengarse de una manera u otra para cobrar justicia.

Así, Medea se convierte en un personaje muy activo, la cual, de alguna manera, se rebela aunque ella sea que en la sociedad en la que se encuentra no es bien vista, ya que es extranjera, hechicera y mujer. Sin embargo, Medea recibe consejos y ayuda del Coro de mujeres que le aconsejan, de manera que ella no lleve a cabo su vengativo plan:
               
         “No te irrites así, que Zeus te vengara. No te consumas en demasía por tu marido”

Pero Medea decide apelar al sentimiento de ser mujer para que el Coro sienta al menos un poco de empatía por ella. Finalmente, el Coro comprende la posición en la que Jasón la ha dejado y deciden ayudarla.

Por otro lado, en un momento de la historia, Medea decide mostrar una apariencia de victima para conseguir lo que quiere, en este caso, que Creonte, rey de Corinto, la deje estar un día más en sus tierras. Debido a que Creonte ya tenía decidida la expulsión de Medea, ella apela a su amor por la patria y al cuidado de sus hijos:

“Déjame que me quede tan sólo el día de hoy para pensar en cómo va a poder ser mi exilio y a mis hijos recursos buscarles, pues su padre allegar no se digna ningún medio para ellos.”

Esta actitud, como era de esperarse, creó un efecto en Creonte lo cual hizo que él entendiera las súplicas de Medea y, entonces, ella tuvo la suerte de quedarse un día más.

Por otra parte, en el primer diálogo, no solo Medea intenta aparentar lo que no es, sino que Jasón también se pone en esa posición para poder salvarse a si mismo de los ataques e insultos que recibe de Medea. Incluso, en su segundo diálogo, ella enumera todas las cosas que hizo por Jasón y, obviamente, apela al papel de víctima diciendo lo que mal que lo va a pasar si la expulsan:

“¿Adónde ahora me vuelvo? ¿Tal vez a la paterna casa, que traicioné con mi patria al  seguirte?”

Por lo que Jasón responde que él le había dado un montón de posibilidades y que haberse casado con la hija del monarca era su recompensa:

“¿Qué golpe de fortuna pude encontrar mejor que unirme, un desterrado, con la hija del monarca?”

En el segundo diálogo con Jasón, ella decide jugar el papel de la mujer débil y le pide amablemente a Jasón que los hijos se queden con él para que ella vaya al exilio sola y, en modo de agradecimiento, manda junto a sus hijos regalos envenenados para la esposa de Jasón. Obviamente, este era el plan de Medea para llevar a cabo su venganza:

“…suplicad a la reciente esposa de vuestro padre y dueña mía que no os destierren y dadle el atavió; pues importa ante todo que en propia mano el don la princesa reciba.”

Por su parte, en el comienzo del éxodo, Jasón y Medea tienen un último diálogo en el cual ella ya no tiene esa máscara de mujer penosa y débil. Además, ellos vuelven a hablar en una situación en donde Medea ya había cumplidos su objetivo y no tenía nada más que perder por lo que su único argumento era la verdad, es decir, que Jasón se lo merecía:

“No ibas a llevar una vida placentera riéndote de mí tras tu deshonra del lecho conyugal…el caso es que herí tu alma como lo merecías.”

      En conclusión, podemos afirmar que la pasión que tiene Medea y su iniciativa hace que el rol de la mujer, de esa época, se vea afectado y modificado. Todo esto es resultado de la oposición entre la realidad y la apariencia, de modo que, Medea usa una máscara para disfrazar sus intenciones y necesidad de venganza. Los demás personajes no tienen ni la mínima sospecha de que ella está planeando algo. Así, el personaje lo podemos caracterizar por ser impredecible y mentiroso, por ejemplo, cuando Medea acude a Creonte para que la deje estar un día más. Cualquiera podría decir que si Creonte se hubiese dado cuenta de su plan, nada de esto hubiese pasado. El uso argumentativo que usa Medea hace que la historia termine con el hecho trágico: el asesinato de los hijos, la princesa y Creonte. Y como cada tragedia griega, la muerte de alguien inocente se tiene que provocar para que el equilibrio vuelva a su lugar.


sábado, 19 de noviembre de 2016

Simulacro de la ONU: Delegación de Uruguay

Discurso: https://docs.google.com/document/d/1gcK6SnoaLO-jjFR8bH9ph1kdnUlFiD4yP_8iaCNHkZc/edit

Documento de Posición: https://docs.google.com/document/d/1ZZXLCbIYlgX3aiF-ataDLB4b16RZIkfq3sX2hEme-Y8/edit

(Con Camila Herrera Miguens)

lunes, 10 de octubre de 2016

Derrame de Petróleo en el Golfo de México (2010)

Seguimiento Periodístico:

 (desde el 2010 hasta la actualidad)



Síntesis del evento:



  La “Deepwater Horizon” era una plataforma petrolífera semisumergible situada en el golfo de México, compartido por Estados Unidos y Cuba el cual se hundió el 22 de abril de 2010 como resultado de una explosión que había tenido lugar dos días antes. Se considera el más importante vertido de petróleo de la historia, estimado en 779.000 toneladas de petróleo crudo derramado en el mar. Su fuga continuo con cifra negativas lo cual hizo que se convirtiera en uno de los mayores derrames de petróleo siendo al menos seis veces superior al del Exxon Valdez. Para su limpieza, usaron dos millones de galones de dispersantes para limpiarlo pero al parecer lo hicieron aún peor. El estudio encontró que la mezcla del dispersante con petróleo aumentó la toxicidad de la mezcla hasta 52-veces más que la del petróleo solo. La Agencia de Protección Ambiental de los Estados Unidos (EPA) determinó que los químicos diluyentes usados por British Petroleum(BP) (2,5 millones litros fueron vertidos durante el primer mes), no son seguros para la fauna marina.


      Los primeros impactos del derrame se localizaron en las marismas de la desembocadura con la aparición de tortugas, delfines y varias especies de aves marinas muertas o atontadas también como en el caso de Ecuador (2015). También se vio afectada el negocio de pesca y el camarón en el área de Luisiana. En pantanos, con una variada población animal y vegetal, también se vieron perjudicados; especies como el manatí, son las más afectadas. Los daños en el sector turístico de playas de Florida y Cuba, son también bastantes graves como en el caso de Magdalena el cual era un lugar muy turístico de donde la mayoría de la gente vivía de eso.